Maxim Fadeev. Dans op glas
Een vreeslike oggend het Maxim Fadeev niks gehoor nie. Die diagnose is eenvoudig en amper ongeneeslik - doofheid. In plaas van musiek en liedjies, het die komponis 'n ondraaglike maal en geluid begin hoor - dit is hoe die siekte hom manifesteer. 'Dit was 'n ware hel.' Die pyn om te besef dat jy nie langer kon doen wat jy jou hele lewe gewy het nie, het ondraaglik gelyk. Die komponis het besluit om te sterf.
Begin
Lente. Elke dag word die lug hoër, en dit lyk asof mense al van die winter vergeet het, vertrou die blou-blou afstand waarlangs geskeurde wolke in hope vlieg. 6 Mei 1968 op die kalender. 'N Seun is in die stad Kurgan gebore, en hy is Maxim genoem. In die toekoms sal hierdie persoon 'n groot invloed hê op die ontwikkeling van popkultuur in Rusland.
Sy vader, Alexander Ivanovich Fadeev, is 'n komponis, 'n vereerde onderwyser van die RSFSR. Mamma Svetlana Petrovna is 'n kooronderwyser, vertolker van romanses. Groot-oom Timofey Belozerov is 'n Sowjet-digter, 'n straat in Omsk is na hom vernoem. Ouma is 'n student van die briljante Lydia Ruslanova. In die huis bestaan musiek as 'n integrale komponent van die lug, as 'n spesiale familielid.
Met hierdie ontasbare, maar duidelik aanwesige karakter - Musiek - het die klein soniese Maxim op vyfjarige ouderdom 'n sterk vriendskap gesluit. Dit was toe dat hy die eerste keer na 'n musiekskool gegaan het, en op die ouderdom van 15 het hy gelyktydig by twee fakulteite 'n musiekskool betree - dirigent-koor en klavier.
Ons sal probeer om die draaie van die lot van die beroemde produsent en komponis Maxim Fadeev te verstaan, met behulp van die kennis van die System-Vector Psychology van Yuri Burlan.
Maxim Fadeev. Die uitspraak is "onformaat"
Gaan die lig in, maar wees versigtig
Gaan die lig in en vergeet van alles
Die klankvektor handel nie net oor ernstige depressie en selfmoordgedagtes nie. Soos enige ander vektor, is klank pragtig as dit gebalanseerd is. Potensieel gee dit sy eienaar 'n abstrakte gedagte en absolute oor vir musiek.
Musiekonderrig in die kinderjare het die ontwikkeling van die klankvektor van Maxim Fadeev op die gunstigste manier beïnvloed. As kind, wat besef watter soort aktiwiteit hom groot lewensgenot besorg, kies die toekomstige komponis die beroep van musikant. Eerstens is Max genooi om in 'n plaaslike musikale groep by die Youth Palace of Culture te speel, daarna was hy 'n lang tyd solis in die groep "Convoy". In 1991 neem hulle die album Dance on Broken Glass saam op.
As ek vandag na die liedjies van hierdie album luister, wil ek dit vergelyk met moderne elektroniese rekenaarmusiek. Die snit "Tyd van wilde diere" het byvoorbeeld glad nie woorde nie. Slegs ontstellende Afrika-motiewe verweef met kosmiese metaalgeluide, die gedreun van diere en die stemme van mense - dit is soos herinneringe aan die eerste klankman. Sy spesifieke rol is die nagwag van die pak. Toe almal slaap, het hy gesit en luister na die geluid van die nag-savanne, en probeer om die versteurende geritsel, die geknars van 'n tak onder die poot van 'n roofdier, te onderskei. Daarom het hy die slaap en lewens van sy slapende stamgenote uitgewis.
Max Fadeev is egter die eienaar van nie net die klank nie, maar ook die visuele vektor. Hierdie bondel vektore gee sy werk sowel 'n goeie filosofiese diepte as visuele emosionaliteit, sensuele versadiging. Daarom word abstrakte, ritmiese melodieë dikwels vergesel deur lirieke oor liefde. Die liedjie "Come to the Light" van dieselfde album is net dit. 'N Persoon met 'n klankvisuele ligament leef in twee dimensies tegelyk - waar betekenis belangrik is en waar gevoelens belangrik is, is hierdie snit dus êrens op die kruising van hierdie twee wêrelde.
Sulke musikale eksperimente word vandag met bewondering en vreugde aanvaar, as oor die algemeen alles moontlik is. Maar dan, in die verre 91ste, is die musiek van Max Fadeev 'n eenvoudige uitspraak gegee - 'nie-formaat'. Dit beteken dat baie mense dalk van u idees en reeds geskrewe liedjies hou, maar u hoef nie te droom van gewildheid of dat u melodieë op radiostasies gespeel word nie. Hierdie sin maak baie talentvolle musikante dood aan die begin van hul loopbaan. Maar nie Max Fadeev nie. Sy verhaal begin nou eers.
Maxim Fadeev. Pop-projekte
Probeer
Mua Mua Probeer Jaga Jaga
Nadat hy 'n geruime tyd in Omsk en Jekaterinburg gewoon het, verhuis Maxim Fadeev in 1993 na die hoofstad, waar hy 'n werk as verwerker in 'n opname-ateljee kry. Daar het hy reëlings getref vir bekende musikante: Larisa Dolina, Valery Leontyev, Vyacheslav Malezhik. 'N Solosangloopbaan werk nie: die werke van Max Fadeev word steeds deur musiekradiostasies verwerp. 'Ek was nie nodig nie, want ek het musiek gemaak wat anders was as alles wat destyds op die radio geklink het en wat die destydse musiekredakteurs goedgekeur het. Dit was hulle wat my begeerte om solo op te voer, verbreek het. '
Inderdaad, vir 'n persoon met 'n anale vektor waarvan die eienaar Maxim is, is die goedkeuring van sy aktiwiteite van kardinale belang. Wanneer so 'n persoon herhaaldelik geweier word om sy werk te aanvaar, het hy 'n gevoel van selfvertroue en selfs 'n mate van wrewel. Hierdie gevoelens lei Fadeev weg van sy sololoopbaan, maar hy het nie musiek verlaat nie. Geleidelik ontwikkel hy in hierdie bedryf, begin hy deelneem aan sy eerste produksieprojek - sangeres Linda. Hierdie ervaring vir Maxim Fadeev was baie suksesvol: tydens sy werk saam met Linda het hy 6 albums vir haar geskryf en vervaardig, waarvan een die status "platinum", twee - "goud" en drie - "silwer" ontvang het. Gedurende die periode van haar werk met Fadeev - van 1994 tot 1998 - ontvang Linda nege keer die titel "Sanger van die Jaar".
Maxim Fadeev se projekte is jong talentvolle kunstenaars. Hy het die ouens altyd meer soos 'n gesin behandel, soos 'n vaderlike, eerder as net sakeprojekte, waar slegs naakse wins op die voorgrond is. Die vernaamste metode wat die vervaardiger en komponis gedurende sy loopbaan gevolg het, is die verwesenliking van sy eie en ander se talente. Soos Max Fadeev self erken, het hulle dikwels gewerk vir die idee en die opwinding van werk, veral heel aan die begin van die kreatiewe weg. Miskien is dit die rede waarom jong sangers so graag onder sy toesig en mentorskap wou kom.
Geleidelik sal die supergewilde projek Gluk'oZa uit die klankvisuele meisie Natalya Ionova van die binnehof groei, en al die deelnemers aan die "Star Factory" sal seker wees dat u altyd na Maxim Fadeev kan gaan vir advies en hulp. Hierdie benadering pas nie by die beeld van moderne pragmatiese skoubedryf nie, waar haaie of klein plankton swem, en daar is geen derde opsie nie. Naas 'n produsent met 'n ontwikkelde anale-visuele ligament, word die wêreld geselliger, vriendeliker en sagter. Hiervoor hou baie van Maxim Fadeev. Alhoewel daar diegene is wat hom telkens wreed verraai het.
Net een ding bly altyd onveranderd: as Max Fadeev besig is met sukses, is sukses gewaarborg. Sy projekte is regoor die wêreld bekend. Baie mense wonder nog wat die geheim van die gewildheid van sy treffers is. Die liedjies van Maxim Fadeev word stewig in die geheue ingevreet, en jy hou aan om die melodie nog 'n dag, twee, drie te neurie. Dit wil voorkom asof dit oor niks gaan nie. Maar as hulle oor die radio 'Mama Lyuba, kom, kom …' of 'Probeer jaga-jaga …' hoor, verstaan iemand dat dit liedjies is oor naby, menslik, seksueel. Die multi-vector en talentvolle Max Fadeev kon hierdie wortel van die psigiese hoor en dit tot 'n ritmiese, eenvoudige komposisie vorm. Lirieke en lewendige melodieë tref reg in die onderbewussyn. Dit is miskien die geheim van die sukses van popmusiek deur Maxim Fadeev.
Maxim Fadeev. Doofheid
Dans op glas
Dans is nie vir die swakkes nie
In een televisie-onderhoud vertel die komponis dat hy die frases dikwels geïrriteerd herhaal: “Ja, ek hoor alles! U hoef my nie te vertel nie, ek het goeie gehoor! ' Dit is regtig sleutelwoorde wat mense met 'n klankvektor onbewustelik in spraak gebruik. Eens, tienduisende jare gelede, is die spesifieke rol van die klankingenieur gevorm - om te luister en te hoor. Maar die moderne mens kry nie 'n besonder sensitiewe oor om die geluide van die savanne te volg nie en sodoende sy kudde te beskerm teen nagdiere.
Soos Yuri Burlan se stelsel-vektorsielkunde sê, benodig die klankvektor van vandag 'n ander inhoud: om aandagtig te luister na die psigiese, dit wil sê na die siel van 'n ander persoon en om daarvan bewus te wees. Daarom is dit baie natuurlik dat die besef van musiek op 'n stadium onvoldoende geword het. Maxim Fadeev ly aan klanktekorte en vermy al hoe meer om op die mense rondom hom te fokus, al hoe meer toe en wegswaai: "Ek het nie nodig nie … ek kan in elk geval alles hoor!" 'N Persoon met enige vektor nie sy state, ongevulde begeertes ten volle kan besef nie, is in staat om homself geleidelik tot ernstige toestande te bring tot siekte …
Een vreeslike oggend het Maxim Fadeev niks gehoor nie. Die diagnose is eenvoudig en amper ongeneeslik - doofheid. In plaas van musiek en liedjies, het die komponis 'n ondraaglike maal en geluid begin hoor - dit is hoe die siekte hom manifesteer. 'Dit was 'n ware hel.' Die pyn om te besef dat jy nie langer kon doen wat jy jou hele lewe gewy het nie, het ondraaglik gelyk. Die komponis het besluit om te sterf.
In een van sy onderhoude het hy erken: 'Almal het gedink dat ek nie meer bestaan nie: waarom met 'n dowe musikant praat? Toe neem ek 'n gebalanseerde en sterk wil-besluit, pak my goed in - 'n slaapsak, 'n bolhoed, 'n mes - en besluit om na Altai, in die taiga, te vertrek om alleen met God te wees. Natuurlik het ek verstaan dat die taiga my sou hanteer, daar was geen manier terug nie. ' Sulke besluite, soortgelyke gedagtes oor hul eie dood, is tipies vir mense met 'n goeie vektor. Dwarsdeur hul lewens het hulle nie die gevoel dat die liggaam vir hulle swaar is nie, vir hul bewussyn, vir hul gees, dat dit slegs belemmer om êrens hoër deur te kom na hoër sake.
'N Fisiese siekte wat direk verband hou met die sensitiefste gebied - die oor, was een van die mees tragiese oomblikke in die komponis se lewe. Max Fadeev glo self dat hierdie toets aan hom gegee is vir oormatige selfvertroue en arrogansie. En daar is 'n mate van waarheid hierin. Egosentrisme "soos dit is" bestaan immers juis in die klankvektor. Dit is hy wat verhoed dat baie klankspesialiste op ander fokus, om hulself ten volle te verwesenlik. Dit "sluit" 'n persoon letterlik binne-in sy kop, gee 'n vals gevoel van sy eie genie, as iemand baie dink, maar nie een werk kan gee wat die moeite werd is om te dink en te dink nie.
Maar dit is die ergste geval. En Max het daarin geslaag om alles te oorkom. Die sterk karakter en die hulp van die naaste aan hom het die musikant die hoof gebied. Hy was in staat om, terwyl hy doof was, die liedjie 'Breathe with me' te skryf. Sy het, soos baie van sy ander skeppings, 'n treffer geword. Die komponis stem in tot pynlike behandeling om weer terug te keer. En hy het dit gedoen.
Maxim Fadeev. Ontsnap na Bali
Sekerlik het so 'n ervaring nie spoor verbygegaan nie. En Maxim Fadeev besluit om na Bali te vertrek om weg te wees van mense en nader aan die natuur. Hy tree op soos 'n ware soniese kluisenaar: hy word aangestel as assistent van plaaslike vissermanne en werk vir 'n handvol rys. Terselfdertyd, as 'n ware meester van 'n huis met 'n anale vektor, verkry hy 'n geslote gebied op die eiland, bou hy 'n huis waar 'n tuin groei onder sy streng toesig.
Daar begin hy ook aan Chinese gimnastiek deelneem: aan die oewer, konsentreer op sy gedagtes, probeer hy elke beweging met betekenis vul. Dit is 'n fisieke aktiwiteit met 'n onbewuste begeerte om jouself te ken, om in jouself alles te openbaar wat onder die donker sluier van bewussyn weggesteek is. Op 'n stadium word dit nie genoeg nie, en Maxim Fadeev bou 'n standbeeld van Boeddha van ses meter op Indonesiese bodem. Ter ere van so 'n geskenk is die geheimsinnige Rus 'buddamen' genoem. Max Fadeev is so deurdrenk van die plaaslike kultuur dat hy saam met almal vakansie hou, byvoorbeeld die dag van stilte. 'N Dag van stilte is baie sonies. Dit is immers in stilte, wanneer niks aandag aftrek nie, dat briljante denkvorme en melodieë gebore word.
Maxim Fadeev wou nie net alleen met homself wees nie. Dit was nie net 'n vakansie of 'n soeke na nuwe ervarings nie. Agter elkeen van sy optrede skuil 'n groot klankbegeerte om die menslike siel te verstaan. Ongelukkig kan geen oosterse gebruike of godsdienstige soektogte vandag antwoorde bied op die belangrikste vrae nie. Boonop is hierdie aksies direk teenoorgestelde van wat 'n persoon met 'n klankvektor regtig nodig het. Volgens die stelselvektorsielkunde van Yuri Burlan, gebore as 'n introvert, die mees geslote en selfgesentreerde, is hy verplig om sy geslote dop te verlaat en kennis te neem van die geestelike - sy eie en ander mense. Slegs op hierdie manier kan 'n mens uiteindelik vrede en harmonie in die siel vind.
Maxim Fadeev. Kinders se projekte
En tog stem die beskrywing van die soekende en onrustige klank nie heeltemal ooreen met die beeld van Maxim Fadeev nie. Moet tog nie vergeet van die anale-visuele ligament van vektore wat hy besit nie. 'N Ontwikkelde visuele vektor bepaal sy vermoë om empatie te hê, 'n sensitiewe en emosionele persoon te wees. En die begeerte om die opgehoopte ervaring in die anale vektor oor te dra, maak van hom 'n wyse en regverdige onderwyser.
'N Nuwe stadium in die lewe van Maxim Fadeev was sy deelname aan die TV-program "Voice. Kinders ". Enersyds het die projek vir hom vergaderings met briljante talentvolle kinders gebring. Aan die ander kant het dit 'n moeilike toets vir die produsent geword: volgens die bepalings van die kompetisie moes hy kinders weier om verder aan die projek deel te neem. Kindertrane en wrewel val soos 'n swaar klip op die hart van 'n sensitiewe anale-visuele persoon. Die sensitiwiteit vir die ervarings van ander mense en die begeerte om op een of ander manier die ruwe kante wat in die betrekkinge met jong kunstenaars ontstaan het, glad te maak, het Maxim Fadeev, soos hy dit stel, 'ironies genoeg' gedruk om verdere samewerking aan baie van sy wyke te belowe.
Omdat Maxim Fadeev 'n begeerte het om kinders groot te maak, 'n betroubare en gesonde geslag by hulle op te voed, het hy hom nie beperk tot samewerking met die projek 'Voice. Kinders . In 'n onderhoud het hy een keer erken: 'Ek skryf al van kleins af sprokies. Hulle is nêrens gepubliseer nie, want ek was skaam daaroor. Hy het vir homself en die kinders geskryf om snags te lees. Saam met kollega Alexander Chistyakov het hulle besluit om 'n spotprent uit een sprokie te maak. Dit word 'SAVVA' genoem. Die spotprent is in 2015 vrygestel. Die geliefde vrou en seun van die produsent het die prototipes van die hoofkarakters geword.
Maxim Fadeev. Vandag. Môre
Dit is die lot van 'n persoon wanneer hy daarna streef om homself tot voordeel van almal te verwesenlik. Dit bly vir ons om Maxim Fadeev verdere sukses toe te wens en hom te bedank vir sy bydrae tot die Russiese kultuur.
